Q版孙悟空领衔上海美影厂“复仇者联盟”
在新的时代和市场机遇下,将经典与现代结合受到观众期待,而上海美术电影制片厂已经计划将孙悟空、没头脑和不高兴、葫芦娃、雪孩子、黑猫警长等一批经典形象Q版化,并聚合到一部系列短片中。或许在不就的将来,就会有一部上海美影的“复仇者联盟”大电影腾空出世。
为什么“图图”热播多年,大电影才姗姗来迟?
导演速达和“图图”一家人偶
时光网:“图图”动画已经热播很久,为什么现在才拍大电影?
速达:动作慢的原因是我们对自己要求还蛮高的,要出一个像电视一样的电影对我们来说并不是特别光荣的事,更希望能有品质的提升,而且故事要讲好。其实把“图图”搬上大银幕也不是最近的想法,之前做系列片的时候就在做这项工作。因为我是北京电影学院毕业的,我的工作单位是电影制片厂,做电影是理所当然的事。
时光网:现在电影市场的特点就是“快”,一波波风潮兴起又衰落,感觉如果一个机会抓不住,可能就步步落后于人了。
速达:那不行,这不是一个创作的心态,不是一个做好影片的心态。我2015年作为第一批一线创作人员跟国家广电总局去迪士尼交流学习,一周时间,我觉得他们的创作思路是对的——把作品质量看作生命,不会某个节庆或者为了某个由头赶一部片子出来,也不会去刻意迎合观众。所以这更加坚定了我们品质第一的宗旨,档期可以后延、作品不断地修改到自己基本满意。
时光网:好莱坞做动画真的可以用工匠精神来形容。
速达:对,流程跟我们不太一样,他们花在前期创作的时间是特别长的,在我们看来是后期人员的剪辑也是一开始就进组的。他们还有头脑风暴,更准确地说叫大脑智囊团,一个导演并不局限于自己的片子,别人有片子他也会帮忙出主意,众人聚力把电影做得更好。迪士尼也很注重人物设计、场景设计,他们会去采风,找不同的画家来画,一部耗费四五年时间做出来的电影,他们花在前期的时间可能就有两年之久,磨剧本、磨造型、磨场景、磨风格,全部定了以后再进入中期,不断修改完善直到大家满意。
时光网:对比来看,中国创作环境还是挺尴尬的。
速达:我们多数投资者并不是业内人,可能更急功近利一点,赶快捞一把就走了,只要赚点钱不亏就行,他们追求投入产出越快越好,最好是小投资大产出,一年回收。所以创作者和投资人往往是有矛盾的,“艺术创作”和“做生意”是两种思路。
“图图”脑洞大开,这次变成了齐天大圣
《大闹天宫3D》里的齐天大圣
时光网:回到“图图”的创作上,为什么第一部大电影选择“美食”主题?时光网:在美食的设计上也花了很多心思吧?在大银幕上看好吃的,对观众来说可是一种“煎熬”。
速达:对哈,做了不少菜品的设计,看过片子的人都说看饿了。图图做了两道比赛的菜,一个是复赛,一个是决赛。我们把图图设计成一个“草根”的代表,另外还有一个海归的代表,两个家庭进行决赛。主要想表达两点,一是聚焦中国孩子教育问题,爸爸妈妈都希望孩子成为小明星,望子成龙的明星梦对孩子成长有益吗;再一个就是食品安全问题。图图家意外夺得冠军后,随即就因为他们发明的决赛菜让全城陷入食品安全危机。从被推崇到万人指责,一家人陷入了困境。不过他们一家最后找到了陷害他们的坏人,证明了自己的清白。最后还有一场正邪大战的动作场面,还是非常有趣的。
《大耳朵图图之美食狂想曲》
时光网:我看海报上图图还变成了齐天大圣,感觉这个故事脑洞好大。时光网:除此之外,“图图”大电影还有哪些品质上的提升?
速达:我们做了整个的提升,在系列片里,人物都很平面,整个是装饰性的风格,避免追求纵深效果。但是做成电影后,屏幕那么大,观众那么多,肯定要有空间纵深感和更多的细节可看。怎样让平面的、装饰性的风格跟空间结合还是蛮难的,因为一有透视你的平面风格就不存在了。美术上的问题让我们头疼了很久,找了各种方法来解决。包括故事的编排上也更注重内外矛盾冲突和图图一家的命运起伏,影片里有笑声有感动。